
Наши события. Осень 2020.
Фестиваль «Читаем вместе–2020» состоялся!
Десятый фестиваль детских библиотек Омской области «Читаем вместе» состоялся. Торжественное открытие Фестиваля и подведение итогов заочного конкурса «Продвижение чтения: виртуальная проекция» состоялось 21 октября в Омской областной библиотеке для детей и юношества в онлайн-режиме на платформе Zoom. Конкурсным заданием этого года было создание проекта по продвижению чтения в виртуальном пространстве для детей 10 – 14 лет, рассчитанного на 1 год – с возможностью пролонгирования – и видеоролика с защитой/презентацией проекта. На конкурс принимались как реализованные проекты, так и проекты будущего.
По итогам фестиваля Центральная районная детская библиотека МКУК «Саргатская ЦБС» была удостоена поощрительной награды жюри конкурса за проект Марафон прочитанных книг о войне «Память о войне нам книга оставляет». Цель данного проекта: Приобщение детей среднего школьного возраста к чтению книг о Великой Отечественной войне.
Мы очень рады в очередной раз стать призерами конкурса! С радостью примем участие в Фестивале в следующем году!
По традиции, каждый участник Фестиваля получит в подарок книги от партнеров библиотеки: Российской государственной детской библиотеки, Омского отделения союза российских писателей, Региональной общественной организации ветеранов (пенсионеров) культуры, искусства, художественного образования Омской области и признательности от организаторов фестиваля.
На Фестивале были подведены итоги и объявлены результаты областного конкурса детских стихотворений «Тропинки родного края», и награждение победителей регионального этапа Всероссийского читательского конкурса «Читаем Альберта Лиханова: книги о вере, надежде, любви», посвященного 85-летию Альберта Лиханова.
Фестиваль «Читаем вместе» – ежегодный профессиональный праздник детских библиотекарей. Надеемся, что в 2021 году Фестиваль состоится в режиме оффлайн!
![]() | ![]() |
---|
Иван Бунин
«Очень хорошо, очень верно!»
22/10/2020
Прохладный, хмурый денек. В Ясной Поляне моросит дождь. Березы влажные, матово – белые. Двое гуляют по роще. Одному перевалило за семьдесят, но он, в тяжелом пальто, живо прыгает через лужи. Стряхивает капли дождя на голову, ласково гладит березовые стволы. «Недавно,- говорит,- прочитал где-то стихи: «Грибы сошли, но крепко пахнет в оврагах сыростью грибной…» И восклицает:- «Очень хорошо, очень верно!» Это Лев Толстой, с ним Горький. А стихи, что понравились Толстому, написал Иван Алексеевич Бунин. Совсем еще молодой.
Имя Бунина известно всему миру. Потомок старинного, но обедневшего дворянского рода Иван Алексеевич Бунин родился в Воронеже. Но когда ему исполнилось четыре года, семья переезжает жить на хутор Бутырки Елецкого уезда Орловской губернии. Веселые солнечные дни! Он провел их вместе с крестьянскими мальчишками. Играл в индейцев. Рассказывал приятелям сказку про аленький цветочек, которую сам только что услышал от мамы.
Отец писателя, Алексей Николаевич Бунин, был человеком добродушным и беззаботным, вспыльчивым, но отходчивым. «Алексей Николаевич… принадлежал к тем редким людям, которые, несмотря на крупные недостатки, почти пороки, всех пленяют, возбуждают к себе любовь, интерес за благостность ко всем и ко всему на земле, за художественную одаренность, за неиссякаемую веселость, за подлинную щедрость натуры.
«В его доме даже во времена крепостничества никого не наказывали. Никаких наказаний не существовало и для детей. Рассказывали со смехом, что однажды он, рассердившись, повел старших сыновей в сад, чтобы они сами себе сорвали для порки прутья, но на этом дело и кончилось, розги были сломаны, и отец их отпустил, сказав, чтобы в будущем они вели себя хорошо».
(В. Муромцева – Бунина)
Людмила Александровна Бунина, мама будущего поэта, была беззаветно предана семье, детям (их у нее было девять человек, из которых пятерых она потеряла). Именно Людмила Александровна, женщина тихая, нежная и душевно тонкая, создавала в доме теплую атмосферу, уют. Она очень любила поэзию и часто не только рассказывала сказки своим детям, но и читала им стихи русских поэтов. А долгими зимними вечерами вся семья заслушивалась маминой игрой на фортепиано.
Людмила Александровна говорила, что «Ваня с самого рождения отличался от остальных детей». Уже тогда она знала, что сын будет особенным, ибо «ни у кого нет такой тонкой души, как у него».
В характере мальчика слились родительские черты, прямо противоположные друг другу. Сила и страстность переживаний, артистизм натуры, непринятие всего злого, уродливого, неприятного, - все это Иван Бунин унаследовал от матери. От отца – порывистый нрав, вспыльчивую гордость, правдивость, смелость, упорство.
В одиннадцать лет Ваня Бунин поступает учиться в Елецкую мужскую гимназию, а на свой любимый хутор будет приезжать только в каникулы. Но проучиться Ване пришлось меньше четырех классов – продолжать образование не позволила бедность. А в девятнадцать лет юноша покинул родовое гнездо – работал в редакции газеты «Орловский вестник» корректором, статистиком, библиотекарем, журналистом.
Бунин начал писать стихи еще в гимназии и писал их до конца своей жизни. Писал, конечно, для взрослых, но многие из них понятны и детям. А почему? Да потому что стихи Бунина рисуют не выдуманный, а настоящий мир. Помните слова Л. Толстого «Очень верно!», вдумайтесь в них: сырой овраг действительно пахнет грибами и тогда, когда грибов уже нет. Зрение у поэта острое, слух тонкий. Про себя он так и говорил: «Зрение у меня было такое, что я видел все семь звезд в Плеядах, слухом за версту слышал свист сурка в вечернем поле». Поэтому стихи Бунина прекрасны своей точностью. Читаешь и слышишь жужжание жука, шорох его жестких крылышек; дремотный жук потянул унылый, но спокойный звук…» С неменьшей силой поэт чувствует запахи. Запах ландыша у него «влажно – свежий, водянистый, кисловатый».
Есть в нашей поэзии строки, автора которых мы узнаем мгновенно и безошибочно. Стоит сказать: «Унылая пора! Очей очарованье!» - и все радостно отзовутся: - Пушкин!.. Стоит прочитать вслух : «Лес, точно терем расписной…» - и услышишь: - Бунин!
Строчкой про лес, похожий на сказочный терем, начинается стихотворение «Листопад» - самое известное и самое любимое стихотворение Бунина. Написал он его, когда гостил в доме брата – в деревне Огневке Тульской губернии; работал у окна за маленьким столом из неокрашенных досок. Взглянул в окно – и увидел терем – лес «лиловый, золотой, багряный». Затем появится сборник стихов, который Бунин назовет так же, как и любимое стихотворение – «Листопад». Именно этот сборник в 1903 году будет удостоен Пушкинской премии и принесет всемирную славу поэту.
Хотя в последующие десятилетия Бунин напишет немало прекрасных стихов, но до конца жизни будет дорожить «Листопадом» - гимном русской осени.
Полный текст стихотворения "Листопад" - https://www.culture.ru/poems/26986/listopad
![]() | ![]() |
---|---|
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
«УДИВИТЕЛЬНАЯ СТРАНА ЛИИ ГЕРАСКИНОЙ».
16 октября 2020 года исполняется 110 лет со дня рождения талантливой писательницы
Лии Борисовны Гераскиной.
Ей мы обязаны открытием удивительной страны, которой нет на карте. Называется она «Страна невыученных уроков». Первое издание этой книги вышло в 1960-е годы. Ею зачитывались ещё ваши бабушки и дедушки.
Лия появилась на свет 3 октября 1910 года в Новороссийске. В раннем детстве девочка стала свидетельницей военных событий, из-за которых ее семья была вынуждена бежать из родного города в Екатеринодар (позднее он стал Краснодаром). Когда бомбежки в Новороссийске отгремели, и там стало мирно, Лия вернулась и поступила в подготовительный класс гимназии. Однако уже в 1917 году началась революция, и Гераскины снова переехали. Большую часть детства и юность Лия провела в Краснодаре, где получила школьное образование. После школы Гераскина устроилась на должность библиотекаря на игрушечном заводе. В тридцатые годы будущая писательница успела выйти замуж, родить дочь и переехать в Магнитогорск. Там она пошла работать на электростанцию, параллельно проходя обучение в электротехническом техникуме. Именно с электростанциями и электричеством была связана вся жизнь Лии и ее мужа. Через некоторое время молодая семья переехала на север, в Красноярск, где Лия устроилась работать в местную газету.
Во время Великой Отечественной войны Лия Борисовна была труженицей тыла, усердно трудилась для победы, поднимала двоих детей и помогала пожилой матери. После войны она пошла работать в местный радиокомитет редактором.
Литературный талант проявился у Лии довольно рано: уже в школьные годы она начала писать стихи, даже выбрала стихотворную форму для сочинения на экзамене. Позднее Гераскина активно работала в качестве журналиста, литсотрудника, а также специального корреспондента. После войны, во время работы в радиокомитете, Лия написала свой первый сценарий по мотивам сказки Сельмы Лагерлёф о Нильсе и диких гусях. Помимо написания сценария она подготовила выступление совместно с юными артистами, которое прошло очень успешно. Позднее она написала еще один сценарий, основой для которого на этот раз послужили произведения Андерсена. Пьеса повторила успех первой работы автора, ее ставили в Красноярском драматическом театре, Новосибирском ТЮЗе и на других сценах.
За заслуги на литературном поприще Гераскину в 1950 году приняли в Союз писателей.
На счету писательницы очень много достойных и интересных произведений, однако самыми популярными считаются следующие:
-
«В стране невыученных уроков»;
-
«Джельсомино в стране лжецов»;
-
«Мягкий характер».
Юные читатели особенно любят сказку Гераскиной «В стране невыученных уроков», где она в доброй, но поучительной манере показывает важность знаний. Мы слышим историю двоечника Виктора Перестукина, которому приходится отправиться в сказочную страну и выполнить множество разнообразных школьных заданий, чтобы вернуться домой.
Писательница до последних дней дарила юным читателям занимательные и добрые истории о разных ситуациях в жизни.
![]() | ![]() |
---|---|
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
Учителями славится Россия!
05/10/2020
Каждый год 5 октября Россия отмечает День учителя.
Любое в мире открытие начинается с учителя, трудно представить, чтобы было на земле, если бы не было такой специальности как учитель. Недаром педагогов называют «вторыми родителями». На их хрупкие плечи ложится огромная ответственность – воспитать достойное молодое поколение.
Учительство – это талант, особый труд, которому свойственна огромная любовь к детям.
Профессия учителя – одна из древнейших на земле. Испокон веков она считалась самой сложной. Обучением и воспитанием занимались наиболее опытные и способные люди, ведь родители доверяют им самое дорогое, что у них есть, - своего ребенка. Педагог первым открывает детям горизонты знаний, учит добру, правде, отзывчивости. Он формирует человека. И можно смело сказать, что его труд устремлен в будущее. Давайте же узнаем любопытные факты о представителях этой удивительной профессии.
В античные времена для счета использовали мелкую гальку. А учителей арифметики в Древней Греции называли калькуляторами, ведь calculus значит «камешек».
В Средние века ученики, которыми были исключительно мальчики, садились за парту в семь лет. Им преподавали грамматику, арифметику и геометрию, риторику и музыку, астрономию и религию. Продолжительность занятий зависела от длины светового дня. К примеру, летом уроки начинались в пять часов утра и заканчивались в пять вечера.
В японских школах 90 процентов преподавателей – мужчины.
В Финляндии учителя ведут уроки вместе с помощниками. А еще там педагог не может вызвать ученика к доске, если тот не хочет. Считается, что это помогает избежать насмешек в случае неверного ответа.
В школах Китая нет столовых. Поэтому ученики и учителя обедают за своими столами. А перед уроками обязательно проводится зарядка - все выходят на улицу и выполняют различные упражнения.
Каждый из нас слышал фразу «сморозил глупость». Но мало кто знает, что появилась она в дореволюционных гимназиях, где большое внимание уделялось древнегреческому языку. Нерадивых учеников преподаватели называли обидным словом «морос», в переводе – «безмозглый». Со временем «морос» преобразовалось в «сморозил».
Многие известные литераторы были учителями. И.А. Крылов, например, преподавал детям князя С.М. Голицына музыку, основы русской словесности и иностранные языки. В.А. Жуковский был наставником будущего императора Александра II. Л.Н. Толстой открыл 26 народных школ и сам обучал грамоте крестьянских ребятишек. И.Ф. Анненский читал курс древних языков и словесности в гимназии Я.Г. Гуревича.
Если б не было учителя,
То и не было б, наверное,
Ни поэта, ни мыслителя.
Ни Шекспира, ни Коперника.
И поныне бы, наверное,
Если б не было учителя,
Неоткрытые Америки
Оставались неоткрытыми.
И не быть бы нам Икарами,
Никогда б не взмывали в небо мы,
Если б в нас его стараньями
Крылья выращены не были.
Без его бы сердца доброго
Не был мир так удивителен.
Потому нам так и дорого
Имя нашего учителя!
В. Тушнова «Если б не было учителя»
Школьные годы станут чудесными, если рядом будут люди, неравнодушные к своей профессии, которые могут зажечь светом знания ребячьи сердца.
Дорогие учителя, вы настоящие кудесники! Пусть с вами всегда будут энтузиазм и вдохновение, а ученики чаще радуют хорошими оценками и знаниями.
Ведь знания – это огромная сила. И день за днем вы передаете их своим воспитанникам, помогая стать умнее! И в этот замечательный день мы говорим вам, наши дорогие учителя, сердечное спасибо и желаем счастья!
![]() | ![]() |
---|---|
![]() |
Мир пернатых и зверей ждет поддержки от друзей.
03/10/2020
Всемирный день животных (World Animal Day), или Всемирный день защиты животных, отмечаемый во всем мире ежегодно 4 октября, был учрежден на Международном конгрессе сторонников движения в защиту природы, проходившем в 1931 году во Флоренции (Италия), и призван обратить внимание человечества на проблемы остальных обитателей планеты.
Дата 4 октября была выбрана по той причине, что этот день известен как день памяти о католическом святом Франциске Ассизском (Feast Day of St Francis of Assisi, 1181/1182 — 1226), который считается покровителем животных. Церкви многих стран проводят службы, посвященные Всемирному дню животных, либо 4 октября, либо в день, близкий к этой дате.
Общества защиты животных многих стран мира ежегодно организуют разнообразные массовые мероприятия и акции, посвященные Дню. В России эта дата отмечается с 2000 года по инициативе Международного фонда защиты животных.
По информации Всемирного фонда дикой природы (WWF), каждый час на Земле исчезают три вида животных, 70 видов флоры и фауны планеты исчезают ежедневно, а четверть всех видов флоры и фауны перестанут существовать в ближайшее время. За последнюю четверть века биологическое разнообразие Земли сократилось на треть.
В России важнейшим механизмом охраны редких и находящихся под угрозой исчезновения видов животных является Красная книга Российской Федерации. Перечень объектов животного мира, занесенных в неё, включает более 400 видов животных. Также разрабатываются и осуществляются стратегии сохранения отдельных редких и находящихся под угрозой исчезновения видов животных — амурского тигра, дальневосточного леопарда, снежного барса, белого медведя, зубра, сахалинской кабарги. Для защиты и сохранения редких и находящихся под угрозой исчезновения видов животных и среды их обитания реформируется экологическое законодательство. Создаются и совершенствуются федеральные законы, коренным образом меняющие отношение человека к окружающей среде.
Россия прочно удерживает второе после США место в мире по численности домашних животных. В каждой третьей российской семье живут «братья меньшие».
В последние годы мероприятия, посвященные Всемирному дню животных, проходят в более чем 60 странах мира.
Ссылка на источник:
![]() | ![]() |
---|---|
![]() |
"И нет конца есенинскому чуду".
03/10/2020
Если крикнет рать святая:
«Кинь ты Русь, живи в раю!»
Я скажу: «Не надо рая,
Дайте Родину мою».
Сергей Есенин
125 лет назад 3 октября 1895 году родился Сергей Есенин — поэт непревзойденного лирического дара, которого по праву называют истинно-народным поэтом. За свою очень короткую жизнь (всего 30 лет) он создал более 400 трогательных и проникновенных произведений – стихов и поэм. Его стихи о родном крае, о любви, о России известны каждому со школьной скамьи, многие из них положены на музыку и обрели новую жизнь в качестве любимых всеми песен и романсов.
« <…> не напрасно я живу…», — писал Сергей Есенин в 1914 году. Его яркая и стремительная жизнь оставила глубокий след и в истории русской литературы и в сердце каждого человека.
Родился С.А. Есенин 3 октября 1895 года в селе Константиново Кузьминской волости Рязанской губернии в семье крестьян – Александра Никитича и Татьяны Федоровны Есениных. С детства воспитывался у деда по матери, человека предприимчивого и зажиточного, знатока церковных книг. Дедушка Сергея Есенина был знатоком церковных книг. Именно дед приучил его любить природу и искусство.
А бабушка знала множество песен, сказок, частушек, и, как утверждал сам поэт, именно бабушка подтолкнула его к написанию первых стихотворений.
В пять лет Сергей научился читать, в девять начал писать стихи, подражая частушкам. В одной из автобиографий поэт писал: «Стихи писать начал лет с 9, читать выучили в 5».
Образование свое С.А. Есенин начал в родном селе, окончив Константиновское земское 4-годичное училище (1904 – 1909) с отличием. В 1911 году поступил во «Второклассную учительскую школу» (1909 – 1912). Затем поступил в церковно-учительскую школу. Из Есенина мог бы получиться отличный учитель, однако, проучившись всего полтора года, бросил её — педагогическая стезя не прельщала его.
По окончании школы, осенью 1912 года Есенин ушёл из дома и переехал в Москву. Здесь он поселяется по адресу Большой Строченовский переулок, дом 24 (ныне Московский государственный музей С.А. Есенина). Сначала он устроился на работу в мясную лавку, а затем – в типографию И. Д. Сытина. Вступил в литературно-музыкальный кружок имени Сурикова, который сформировал многие взгляды будущего поэта.
С сентября 1913 года, уже будучи в Москве, Есенин поступил вольнослушателем на историко-философское отделение в Московский городской народный университет имени Шанявского. Полтора года университетской практики заложили в поэте ту прочную основу образования, которой ему так не хватало.
Молодой поэт был полон сил и желания заявить о себе. Именно в Москве в детском журнале «Мирок» в 1914 году состоялась первая известная на сегодняшний день публикация С.А. Есенина — стихотворение «Береза» под псевдонимом «Аристон».
Есенин охотно занимался самообразованием, много читал и был известен своей искромётной эрудицией. С.А. Есенин принимал участие в заседаниях Суриковского литературно-музыкального кружка. Однако литературная ситуация Москвы казалась юному поэту недостаточно насыщенной, он полагал, что добиться успеха можно в Петрограде. В 1915 году С.А. Есенин покидает Москву.
Прибыв в северную столицу, поэт отправляется к Александру Блоку, надеясь на его поддержку. Встреча двух поэтов состоялась 15 марта 1915 года и оставила глубокий след в жизни каждого. В автобиографии 1925 года С.А. Есенин писал: «Когда я смотрел на Блока, с меня капал пот, потому что в первый раз видел живого поэта».
А.А. Блок оставил положительный отзыв о стихах С.А. Есенина: «Стихи свежие, чистые, голосистые». Блок ввел молодого поэта в литературную среду Петрограда, познакомив его с известными поэтами С.М. Городецким, Н.А. Клюев, З.Н. Гиппиус, Д.С. Мережковский и др. издателями.
Стихи С.А. Есенина публикуются в петербургских журналах («Голос жизни», «Ежемесячный журнал», «Летопись»), поэта приглашают в литературные салоны. Особенно важным и радостными событием для поэта становится издание в 1916 году его первого сборника стихов «Радуница ».
О Есенине заговорили как о самобытном поэте-лирике, художнике «дивных красок», творце, у которого есть будущее. Сам поэт писал: «Стихи мои произвели большое впечатление. Все лучшие журналы того времени стали печатать меня, а осенью появилась моя первая книга «Радуница». О ней много писали. Все в один голос говорили, что я талант. Я знал это лучше других».
Произошедшую в 1917 году революцию поэт изначально восторженно приветствует, надеясь, что наступает время «мужицкого рая». Но нельзя сказать, что отношение к революции было у поэта однозначным. Он понимает, что происходящие перемены уносят жизни многих тысяч людей. В поэме «Кобыльи корабли» С.А. Есенин пишет: «Веслами отрубленных рук / Вы гребетесь в страну грядущего». К 1917 – 1918 гг. относится работа поэта над произведениями «Отчарь», «Пришествие», «Преображение».
1918 год связан в жизни С.А. Есенина с Москвой. Здесь, совместно с поэтами А.Б. Мариенгофом, В.Г. Шершеневичем, А.Б. Кусиковым, И.В. Грузиновым он основывает литературное движении имажинистов, от английского слова «image» − образ.
Поэзия имажинистов наполнена сложными, метафорическими образами Однако С.А. Есенин не принимал некоторые положения своих «собратьев по перу». Он был уверен, что стихотворение не может быть просто «каталогом образов», образ должен быть смыслосодержащим.
Смысл, гармоничность образа поэт отстаивает в статье «Быт и искусство Наивысшим проявлением своего имажинизма С.А. Есенин называл поэму «Пугачев», над которой он работал в 1920 – 1921 гг. Поэма было высоко оценена русскими и зарубежными читателями.
Весной 1922 года Сергей Есенин уехал за границу. Он побывал в Германии, Бельгии, Франции, Италии, Америке. Впечатления поэта от зарубежной поездки были противоречивыми. В своих письмах он отмечал внешнюю красоту — «после нашей разрухи здесь все прибрано и выглажено под утюг». Но в то же время он не чувствовал в этом духовности: «Человека я пока еще не встречал и не знаю, где им пахнет. <...> Пусть мы нищие, пусть у нас голод, холод и людоедство, зато у нас есть душа…»
Во время пребывания за границей С.А. Есенин работает над циклом «Москва кабацкая». Он начал писать драматическую поэму «Страна негодяев», сделал наброски поэмы «Чёрный человек». В Париже в 1922 году на французском языке выходит книга «Исповедь хулигана», а в Берлине в 1923 году — «Стихи скандалиста».
Вернулся в Москву поэт в августе 1923 года. В поздний период творчества (1923 – 1925) С.А. Есенин переживает творческий взлет. Истинным шедевром лирики поэта является цикл «Персидские мотивы», написанный С.А. Есениным во время путешествия по Кавказу. Также на Кавказе были написаны лиро-эпическая поэма «Анна Снегина», философская поэма «Цветы».
В эти годы были изданы «Поэма о 36», «Песнь о великом походе», книги «Москва кабацкая», «Березовый ситец», сборник «О России и революции».
Жизнь С.А. Есенина оборвалась в Петербурге, в ночь с 27 на 28 декабря 1925 года. Сергей Есенин был найден мертвым 28 декабря 1925 года в ленинградской гостинице «Англетер». Ослабленный болезнью, терзающими мыслями и депрессивным состоянием, поэт покончил с собой… Похоронен поэт 31 декабря 1925 года в Москве, на Ваганьковском кладбище.
Сергей Александрович Есенин – безусловно, один из самых ярких талантов нашей национальной литературы. Читая есенинские строки, чувствуешь необычайную силу его пера, которая воздействует на нас: волнует, заставляет сопереживать, радоваться и плакать – одним словом, согревает «есенинским неугасимым огнем». Лучшие страницы Есенина ярко запечатлели духовную красоту русского человека. Тончайший лирик, волшебник русского пейзажа, удивительно чуткий к земным краскам, звукам и запахам, Есенин был большим и смелым мастером стиха. Стихи Есенина полны сердечной теплоты и искренности, в них раскрывается личность поэта, его душа, наверное, в этом кроется главный секрет того, что он был и остается одним из самых читаемых поэтов.
Отговорила роща золотая
Березовым, веселым языком,
И журавли, печально пролетая,
Уж не жалеют больше ни о ком.
Кого жалеть? Ведь каждый в мире странник -
Пройдет, зайдет и вновь покинет дом.
О всех ушедших грезит конопляник
С широким месяцем над голубым прудом.
Стою один среди равнины голой,
А журавлей относит ветром в даль,
Я полон дум о юности веселой,
Но ничего в прошедшем мне не жаль.
Не жаль мне лет, растраченных напрасно,
Не жаль души сиреневую цветь.
В саду горит костер рябины красной,
Но никого не может он согреть.
Не обгорят рябиновые кисти,
От желтизны не пропадет трава,
Как дерево роняет тихо листья,
Так я роняю грустные слова.
И если время, ветром разметая,
Сгребет их все в один ненужный ком...
Скажите так... что роща золотая
Отговорила милым языком.
Источники:
https://infourok.ru/informaciya-na-stend-k-125-letiyu-sergeya-esenina-4425756.html
https://esenin-museum.ru/portfolios/esenin
![]() | ![]() |
---|---|
![]() | ![]() |
![]() |
ПРЕКРАСНОЕ ПЛЕНЯЕТ НАВСЕГДА.
1 октября – Международный день музыки.
01/10/2020
Международный день музыки был учрежден 1 октября 1975 г. по решению Юнеско, и одним из инициаторов стал великий композитор Д. Шостакович – классик XX века.
В нашей стране празднование дня музыки стало традицией с 1996 г., когда исполнилось 90 лет со дня рождения Шостаковича.
День музыки – это не только профессиональный праздник всех музыкантов, композиторов, всех кто посвятил музыке свою жизнь, но и праздник всех любителей и ценителей музыки, ведь она вызывает прекрасные эмоции и чувства.
О, музыка, блистательный каскад!
Стихи твои небесные звучат.
Ни капли нет в тебе обмана, ты – в пенье скрипки, арфы и органа.
Твой голос – в танце, в хороводе,
А сердце и душа – в природе.
Музыка – один из древнейших видов искусства. Даже есть убеждение, что музыка родилась вместе с человечеством. В пещерах Африки сохранились наскальные рисунки исчезнувших племен, на которых изображены люди с музыкальными инструментами. А знаете ли вы, что одной из древнейших в мире является китайская музыка и этому есть не одно подтверждение: в 2000 году китайские археологи обнаружили музей музыкальных инструментов, созданный 2000 лет назад. Мы уже никогда не услышим той музыки, но когда-то она скрашивала жизнь людей, заставляла их радоваться или печалиться. Музыка не стареет. Она будет жить столько, сколько будет существовать человек. Помогая жить современному человеку, музыка обладает невероятной энергетикой и магнетизмом.
Ученые доказали, что посредством музыки можно влиять на здоровье, интеллектуальное развитие человека, воздействовать на его эмоциональное самочувствие, ведь музыка способна затронуть тончайшие струны человеческой души.
Дмитрий Шостакович так сказал о силе воздействия музыкального искусства: «Без музыки трудно представить себе жизнь человека, без звуков музыки она была бы неполна, глуха и бедна».
«Без музыки не проживу и дня!
Она во мне, она вокруг меня
И в пенье птиц, и в шуме городов
В молчанье трав, и в радуге цветов
И в зареве рассвета над землей
Она везде и вечно спутник мой.
Щеглова В.
Наверное, не найдется на земле человека, который бы не любил музыку: старинную или современную, серьезную или легкую, классическую или эстрадную.
За что же мы её так любим? Наверное, за то, что она вместе с нами радуется и плачет, переживает и восторгается. Д. Шостакович говорил, что «главное - музыка открывает человеку новые миры и выполняет благородную миссию объединения людей». Язык нот и дирижерских жестов понятен музыкантам всего мира! Музыка – это международный язык общения всех культурных людей. Музыканты – это первые посланцы мира. Они связывают народы пониманием, уважением, дружбой и любовью. А музыка, не нуждаясь в переводе, понятна всем народам, несмотря на национальные и культурные различия.
Как безграничен образный мир музыки! В ней можно услышать пение птиц и шелест листвы, шепот волн и порывы ветра, капли дождя и восход солнца. Интересно, о чем думает композитор, прежде чем приступить к созданию своего шедевра?
Может быть, с такими словами рождается музыка:
Чистый лист бумаги
Нотная строка
Звуки всей вселенной в мыслях у меня…
Дай мне силы, Боже
Это удержать
Красоту созвучий
Людям передать!
Исполнительство – это тоже искусство.
Исполнитель не просто расшифровывает для слушателя нотную запись композитора, «оживляет» её, а вносит в произведение частичку своего «я». «Исполнение – это второе творение» - говорил русский дирижер и пианист, композитор Антон Рубинштейн.
«Музыка не только доставляет нам удовольствие. Она многому нас учит. Она как книга, делает нас лучше, умнее, добрее» - эти слова принадлежат советскому композитору Д. Кабалевскому, который очень много написал музыки для детей. Люди издавна считали, что музыка обладает чудодейственной силой. Они восхищались музыкантами – творцами, создавали о них легенды.
Вы, конечно, знаете, что голос – это тоже музыкальный инструмент Имя древнегреческого певца Орфея известно более 2000 лет. Как повествует легенда, ему не было равных в искусстве пения и игре на золотой лире. Когда Орфей пел, вся природа затихала, внимая божественному голосу певца.
Сегодня имя Орфея стало символом художника – творца, символом бессмертия искусства. А его золотая лира – эмблемой музыки.
Мы желаем, чтобы музыка была с вами на протяжении всей жизни и никогда вас не покидала, чтобы вы любили, ценили и умели слышать музыку во всём, что вас окружает.
![]() | ![]() |
---|
«ДОБРЫЙ ХУДОЖНИК ДЕТСТВА».
26 сентября 2020 года – 85 лет со дня рождения
советского и российского художника-иллюстратора
Виктора Александровича Чижикова.
25/09/2020
Чижиков Виктор Александрович — народный художник, рисовал иллюстрации в «Мурзилке», «Вокруг света», «Веселых картинках», "Крокодиле", работал над книгами и в различных периодических изданиях. Автор знаменитого Олимпийского Мишки — талисмана летних Олимпийских игр в Москве 1980 года.
Виктора Чижикова никто не учил быть детским художником. Секрет иллюстраций в том, что он всегда хорошо помнил, что ему было интересно в детстве. Ещё мальчишкой он любил рисовать иллюстрации к сказкам для себя.
Виктор Александрович создавал добрые, смешные и душевные рисунки. Стать художником ему не помешало даже то, что он - врожденный дальтоник: не различает оттенки красного, коричневого, зеленого и розового. Его карандаши и краски всегда были подписаны.
Мир, который он создавал, был полон добра и гармонии, в нем можно находиться без страха. Виктор Чижиков, художник с добрым сердцем, часто говорил, что встреча с жестоким миром вредит детям, по его словам, детская психика должна окрепнуть перед тем, как узнать о страшилках и ужастиках. Он старался сделать даже отрицательных героев смешными.
Виктор Чижиков, биография которого полна удивительных историй, часто читал Чуковского, повести которого сильно повлияли на его творчество. Один из примеров — «Доктор Айболит». Чижиков до сих пор хранит ту самую книжку и признается, что читать ее было страшно. Своей дочери он читал книжку с собственными иллюстрациями, и она совсем не боялась! Конечно, ведь там страшный Бармалей спит с журналом «Мурзилка» под боком.
Именно за иллюстрации к «Доктору Айболиту» Чижикову позднее присудили Диплом имени Андерсена. Художник вспоминает, что на вручении ему отдали диплом и гвоздику, так полагалось по правилам. И он вспомнил, как в детстве встретил Чуковского, и тот подарил ему свой букет.
Неудивительно, что это событие так сильно повлияло на маленького Виктора, что он увлекался Чуковским и перенял от него умение понимать детей, любовь к детской литературе, критическое отношение к своим работам и искреннюю любознательность и восхищение окружающим миром.
В 1953—1958 годах учился в Московском полиграфическом институте на художественном отделении.
Поэтому уже в 1960-х годах Виктор Чижиков стал иллюстрировать детские книги в издательствах «Малыш», «Детская литература», «Художественная литература» и других. Он вспоминал это время с любовью: тогда в книжки вновь впустили фантазию и разрешили художникам проявлять инициативу.
Работы художника находятся в собрании Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.
Виктор Чижиков оформлял книги Михалкова и Носова, Маршака и Барто, Чуковского и Волкова. Его рисунки знакомы тем, чьё детство пришлось на пятидесятые, и тем, кто свои первые книжки читал в двухтысячные.
Более подробно познакомиться с жизнью и творчеством Виктора Чижикова на сайте ПроДетЛит перейдя по ссылке ниже
![]() | ![]() |
---|---|
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
![]() |